Justo a finales de 2010 apareció en las cubetas de las tiendas de discos un EP, The Ark, firmado por un tal Wooky (Albert Salinas según su DNI). Cinco pequeñas joyas IDM de una alta precisión emocional; composiciones que dejaban huella a su paso. A partir de ahí, llegó el lapso hasta el debut que nos ocupa, el notable Montjuïc, editado en el sello barcelonés Spa.rk. ¿Pereza, o más bien nos encontramos ante un caso de perfeccionismo y paciencia ilimitada?  El propio Albert nos cuenta cómo “quería hacer algo más sólido y por supuesto un álbum era la mejor opción. Me tomé mi tiempo para pensar cuál sería el hilo conductor y, sobre todo, para que las canciones crecieran de forma natural. Durante los últimos cuatro años me han pasado un montón de cosas, y todas ellas están reflejadas en Montjuïc". En efecto, no estamos ante el típico caso del productor vago, sino más bien todo lo contrario: Wooky es todo un culo inquieto: durante estos tres años ha sido capaz de fundar un festival y un sello (Mira Festival y Lapsus, respectivamente). Casi nada. Entonces, ¿qué le ha motivado finalmente a sentarse a producir su esperado larga duración? A continuación, el propio Wooky (uno de los platos fuertes de la próxima edición del MUTEK BCN) nos desvela todas las claves que han hecho posible uno de los discos de electrónica estatal del año. Un trabajo trazado con finas pinceladas IDM y que se consume fácilmente mientras uno intenta asimilar todos los minúsculos detalles que atesora.

A tenor del tiempo invertido, supongo que hablamos de un largo camino hacia Montjuïc. Cuéntanos cómo se ha gestado la proeza desde el principio.

Justo después de autoeditar mi primer EP en Lapsus tenía claro que el siguiente paso era un LP, pero hacía falta tomármelo con calma. Dar las canciones por terminadas no es algo fácil para mí, ya que siempre añadiría retoques y me cuesta horrores estar satisfecho con el resultado final. Digamos que es más cuestión de cansancio que de otra cosa (risas). Pasados tres años terminé con once canciones en una carpeta que yo llamaba "2013", de las cuales solo ocho entraron en el disco. Ahora que lo veo todo con perspectiva, sí que ha sido un largo camino.

¿Podríamos entonces afirmar que “Montjuïc” ha sido una verdadera obsesión? ¿Hasta qué punto?

Ha significado una obsesión solo al final del proceso, durante la masterización y el pulido final. Es entonces cuando empiezas a ver posibles cambios y modificaciones. Al margen de esto, podría decir que he disfrutado mucho durante el camino.

Una de las dos principales montañas de las que los barceloneses pueden disfrutar es la del Tibidado, la más alta de la Sierra de Collserola y en cuya cumbre se halla el vetusto pero carismático Parque de Atracciones que ha llevado a los barceloneses a rebautizarla como “la Montaña Mágica”. Pero para Albert Salinas, Montjuïc, la otra montaña de la Ciudad Condal, atesora “toneladas de recuerdos. Es cuestión de proximidad, el contacto con Montjuïc ha sido constante desde mi infancia. Incluso diría que es un afecto que he heredado de mi padre, él también tiene muchas cosas que contar de esta montaña”. Justamente el idéntico afecto que tan sabiamente Wooky ha impreso en sus canciones mediante la inoculación –y de una manera muy personal- de IDM de pureza británica de principios de los noventa: la escuela de los teachers como Orbital, The Orb o The Black Dog.

Tanto en The Ark como en Montjuïc se masca un cierto amor por la electrónica más melódica e IDM que practicaban algunos héroes de los noventa. ¿De qué modo trabajas tus canciones desde cero?

Empiezo programando loops de percusión mediante controladores MIDI para después armar el esqueleto armónico. A partir de este punto intento construir los diferentes "momentos" de la canción y añado los detalles que los unen entre sí. Prácticamente al final es cuando incorporo algunas grabaciones de campo, samples rescatados de librerías o muestras de películas que aportan un toque cinemático.

Me llama la atención, especialmente, los minúsculos detalles que tienen casi todas las canciones (desde samples de pájaros hasta glitches). ¿Podríamos decir que tus composiciones funcionan como canciones, en su significado literal? (con casi todos los elementos de una canción tradicional, exceptuando por supuesto el estribillo)

Sí, me gusta que se muevan de un lado hacia otro y que guarden cierta relación con las estructuras "pop". Incluso podría decir que en muchas ocasiones hay líneas de sintetizador que juegan el papel de vocalista.

He leído por ahí que, al igual que tu compañero de sello bRUNA, no eres muy dado al directo. ¿Se trata de simple pereza o crees que tu música suena mejor en casa? ¿Los detalles de tu música se viven igual en tus directos?

Me gusta mucho tocar en directo, pero también es cierto que hay que encontrar el momento idóneo. Cada concierto lo ensayo con bastante obsesión y me gusta que cada uno, a su manera, introduzca cosas nuevas con respecto al anterior. Creo que mi música se vive mejor todavía en directo, sobre todo porque con la parte visual de Videocratz todo cobra más sentido.

¿Las canciones de Wooky serían lo mismo sin las proyecciones de Videocratz? ¿Hasta qué punto de simbiosis habéis llegado?

No serían lo mismo. Miki y yo nos entendemos muy bien y se nos hace fácil encontrar un hilo argumental para cada tema. En los conciertos el público puede llegar a tener la sensación que está viendo una película de cincuenta minutos y prácticamente olvidarse de que nosotros estamos allí. 

¿Participas en la selección de las hipnóticas imágenes de Videocratz?

Él crea todo el contenido, aunque sí que participo bastante en el proceso de selección. El guión solemos pensarlo entre los dos, pero todo el grueso se lo trabaja Miki. Tiene una imaginación que no deja de alucinarme. Es un hombre de recursos (risas).

Para acabar, Lapsus Records me parece uno de los mejores nombres para un sello discográfico. Tras el excelente Hum de Pina, ¿qué os traéis entre manos?

Teneos una nueva referencia que está a punto de salir al mercado: un álbum de remezclas del gran Hum de Pina. Artistazos de la talla de The Suicide of Western Culture, Headbirds, Cora Novoa o beGun se han encargado de darle la vuelta a las canciones originales. También estamos trabajando en el álbum de debut del nuevo talento Drömnu y también tenemos una sorpresa que no tardaremos en anunciar, una pequeña joya de coleccionismo…

Por Beto Vidal