Macarena Vicente-Ortega es la sorpresa nacional de lo que llevamos de año. Tiene no más de ocho canciones -siendo dos de ellas versiones- pero la sensación al escuchar algunas es aquella que se tiene cuando se cae en estar escuchando algo brillante. No sólo eso, ya que además también es imprevisible, pues pasa del ukelele a la electrónica lo-fi sin esperárselo nadie y de una manera tan natural que raro será que algo lo haga mal. Esto lo pudieron confirmar en vivo quienes asistieron a su debut en la Sala Siroco en Semana Santa, algo difícil de describir. Mientras esperamos a que saque nuevas canciones y confirme nuevas fechas aquí nos cuenta un poco sobre su proyecto.

TIU: Bueno, Macarena, ¿lo tuyo es un proyecto en solitario o una banda en realidad?

Macarena: A mí me encantaría que fuera una banda, pero me dan largas. Me consuelo pensando que en realidad es más cómodo grabar en solitario. Supongo que seguiré componiendo en solitario y presentándome en los directos con muchas almas.

¿Cómo decidiste un día empezar a grabar tus canciones, qué te animó a ello y qué piensas de la respuesta que han ido teniendo hasta ahora?

Vicente intentó animarme a grabar música para un corto guay que hicimos, pero en el momento no me vi capaz. Un día tenía que grabar unas notas para una amiga, me puse a tocarlas para ver cómo iba Garageband y el resultado lo titulé “Tututu” y lo subí a Soundcloud. Y así. La respuesta una pasada, la verdad, mucha gente con ganas de que salgan cosas.

Algunas de las letras son obra de Vicente Rodrigo. Explica un poco esto, anda, si se adapta la música a ellas o cómo funciona la cosa.

Bueno, Vicente es de mis escritores favoritos ever, sobre todo ahora que se ha muerto Gabriel García Márquez. No sé, me hace ilusión que la gente escuche una letra y le dé ese subidón que me da a mí cada vez que leo algo suyo. Él cree que soy una pringada por lo del subidón, pero me da igual.

Y lo mismo haces canciones de ukelele experimental a la Micachu que del todo electrónicas, por versatilidad que no quede…

Toco el ukelele, la armónica y el teclado del Garageband porque es lo que tengo a mano. Aún no tengo muy claro qué me gusta, por eso voy probando cosas.

Vainica Doble  te molan, ¿no? ¿Cúales son las cosas que tienes más presentes al componer?

Vainica Doble casi no había escuchado antes de componer, ahora soy fan. Normalmente miro la letra e intento que la música diga lo que tiene que decir, aunque tampoco le doy muchas vueltas.

Discos De Kirlian, David Beef y Sagrado Corazón de Jesús ya son fans de lo tuyo. ¿Es Sandro Rey el siguiente objetivo?

Yo soy más fan, Sagrado Corazón de Jesús es una locura y me encanta. Objetivo creo que no tengo.

En directo te rodeas de un porrón de gente. Presenta a la banda, va.

Va, Fátima es lo más, sabe tocar la guitarra y cantar de verdad. Como me hacía ilusión que en el concierto casi todo fuera en directo, le pedí ayuda. Una de las canciones se la aprendió en el bar media hora antes del concierto y la bordó porque es una crack. Torri y Vicente, percusionistas, voces y genios de la performance. Torri, además, improvisa de miedo, solo ensayamos una vez con ella antes del concierto. Y de Vicente qué te voy a decir, que es el culpable de casi todo lo bueno aunque se desentienda. Santi fue el maestro de vientos en el directo, con la armónica, el saxo y la turuta. En casa suele andar cerca por si necesito ayuda con la percusión de tuppers, tenedores o cajas de cereales.

¿Sin ellos te ves tocando?

Pues mal, pero si me abandonan me haré con un nuevo arsenal seguro, hay mucha gente muy buena por todas partes.

“Maca La Celiaca” enlaza con “La Revolución De Los Niños”, casi a la manera de un preámbulo…

Son dos poemas de “Bendición”, un poemario de Vicente, y van dentro de un bloque que se llama “La revolución de los niños”. Los poemas no tenían nombre y Vicente me dijo que los llamara como quisiera. Como curiosidad, el poemario estaba basado en origen en la idea de la nueva carne de Cronenberg, y cuando descubrí a Sagrado Corazón de Jesús me pareció todo precioso.

De “Papiro Harris 500” nos gustaría saber todo, sivuplé.

Bueno, es un poema, Canción del arpista, de la dinastía XIX del Egipto faraónico. Es el único texto egipcio que habla del carpe diem, ellos son más de la vida en el más allá. La gente dice que vivían para morir, pero en realidad vivían para vivir eternamente, menos el de la canción. Es guay que a la gente le guste, la letra tendrá unos 4000 años.

¿Y la versión de “La Nueva Carne” de Sagrado Corazón de Jesús?

Pues ya te he contestado un poco antes, me gustó esa conexión entre lo que estaba haciendo yo y lo que hacía Sagrado Corazón de Jesús, y me divertí un montón haciendo la versión, la verdad.

¿Y qué planes tienes a corto plazo así de conciertos y canciones?

Estamos viendo si sale algo para tocar, y de versiones hay varias propuestas interesantes, Guetta, Hardcute Ukelele y Yung Beef las más cuquis. Ya se verá.

Por José Sanz